In ihrer aktuellen Serie „Das Eigene im Fremden“ begegnen wir dem Vertrauten in neuer Gestalt – Wesen, Objekten und Materialien, die durch gezielte Verfremdung und Inszenierung aufgeladen werden. In einer eindringlichen dreiteiligen Bildreihe steht das Huhn im Zentrum:

Das erste Bild zeigt das Tier in aufrechter Haltung – stolz, präsent, lebendig. Im zweiten Bild liegt Hühnerfleisch über dem Gesicht der Künstlerin – eine erschütternde Spiegelung des vorherigen Motivs, in der sich Nähe und Gewalt verdichten. Im dritten Bild ist der Mund der Künstlerin zugeklebt – ein klares, stilles Statement gegen das Schweigen und Wegsehen, ein Appell für Mitgefühl und Tierschutz.

In weiteren Arbeiten spielt das Haar eine zentrale Rolle – als Symbol für Körperlichkeit, Identität, aber auch für Intimität und Abgrenzung. Mal wird es verhüllt, kaum sichtbar – fast verborgen wie ein Geheimnis, das nur entdeckt wird, wenn man genau hinschaut. In Zeiten digitaler Glätte und Normierung wirkt diese rohe Natürlichkeit beinahe verstörend – als würde das Echte nicht mehr in unsere Ästhetik passen. Eine andere Serie zeigt Haar in Verbindung mit Naturmaterialien: Gras liegt wie ein Schleier auf dem Kopf, Hände umarmen Stroh – sanft, fast liebevoll. Hier verbinden sich Mensch und Natur, ohne Distanz oder Abwehr. Es entsteht ein Bild der Nähe, das zugleich ungewohnt und archaisch wirkt – als Einladung, das Natürliche wieder anzuerkennen, jenseits von Trends und Tabus.